æ 工藝敘事・Vol. 10
PROJECTbyH. 由 Henry Lee 與 Naomi Zhao 於 2013 年在紐約創立,以「Artisanal / Zero-Synthetic / Handmade In-house」為核心理念。
所有作品皆在品牌自家工作室完成,從打版、裁剪、縫製,到最終的染色與水洗加工,全程純手工製作,堅持不委外任何環節。
品牌徹底不使用任何合成纖維,從縫線到所有配件,皆嚴選天然材質。染色過程採用碳粉、茶葉、鐵鏽、咖啡渣等自然元素,並將裁剪後的邊角料重新轉化為品牌標籤,體現對工藝的尊重,以及與環境共生的深刻思考。
設計以人體線條為靈感來源,採用不受性別限制的版型,融合細膩工藝與內斂美學。透過每一件服裝,承載情感的流動、時間的痕跡,以及個體內在的獨特敘事。
◼︎ 極致造物紀律 . 零合成纖維
在規格化與大量製造充斥的時代,PROJECTbyH. 選擇了一條最慢、卻最接近本質的路徑,對於「全天然」與「獨立製作」的堅持,體現在每一道微小的工序之中:
➀ 僅使用純棉車縫線與天然棉襯
全面捨棄聚酯纖維,堅持使用未染色的純棉線與荷蘭進口有機棉線;捨棄化學燙襯,改以天然純棉襯透過一道道車線手工壓製,構築服裝的挺度與骨架。
➁ 天然手工染色
不施加化學定色劑,染色過程取自大自然,採用茶葉、咖啡渣、洋蔥皮、靛青、墨汁、碳粉等元素,由設計師親自熬煮並進行手刷染色,使織品能隨著穿戴者的日常使用與時間沉澱,展現深邃且有機的色澤演變。
➂ 物盡其用的自製工坊紙標
每一個紙標,皆以回收廢紙打漿製成,完全由自家工作室手工製作,落實物盡其用、對環境無壓迫的創作倫理。
◼︎ 理性思辨 .感性美學 . 無性別設計
若是從本質上去探索品牌發展的光譜,會發現 PROJECTbyH. 從 2013 年創立的原點,就已經有著「無性別版型」的元素,並在經過多年的起伏與堆疊之後,逐步走到今日著重於工藝美學和天然原料選擇的職人風範。
每一次的創作與設計,皆是理性思辨與感性美學的交織。
Henry 習慣以抽象的「概念」作為起點,探討生命哲理、存在本質與靈性反思;Naomi 則由具象的「設計美學」切入,精密勾勒人體線條、版型結構與織品質地。兩股力量在創作過程中相互激盪,巧妙地將深奧哲理轉譯為日常可穿戴的服裝語言。
品牌抹去既有的性別界限,順應身體肌肉與骨骼的自然律動,讓衣物如同人體的第二層肌膚,成為穿戴者探索自我與世界的媒介。
◼︎ 近四季創作進程 .探索感知脈絡
從 2013 年紐約創立、2017 年回歸台北扎根,來到第十三個年頭的 PROJECTbyH.,近兩年跨越四個季度的創作,記錄了品牌如何逐步走向更為沉靜、純粹的境界:
☛ SS25|Change 改變
本季是一場關於「減法」的自我反思,從本質出發,重新審視服裝製程。毅然取消陪伴多年的標誌性「h」縫線結構,象徵品牌回歸純粹原點。
材質採用手感互異的麻與棉進行層疊,配合特殊的「水洗加工」處理,在溫潤的質地中營造出一種放鬆且平靜的穿著體感。
☛ AW25|Continuum 連續體
延續前一季概念,從「變革」轉向「流動」,宛如一首緩慢展開的鋼琴演奏,音符間的留白正是羊毛與棉交織出的呼吸感。
獨創「反面手刷碳粉染」工法,讓天然染料由內側向外自然滲透,順應車線結構呈現不規則的層次感,訴說著時間與情感的延續。
☛ SS26|Waves 浪潮
承襲前一季的自然流淌,「海浪」的物理節奏正如內心情緒起伏。本季藉以薄透的天然纖維作為肌膚延伸,與厚實布料相互層疊,並以手作針織織帶點綴,營造出如海浪沖刷般的凹凸觸感。採用回收茶葉與鏽水進行手刷染色,在布料上刻劃出斑駁的時間印記,隨肢體律動產生自然的流動感。
☛ AW26|Thoughts of rain 雨的思索
雨水沖刷雜訊,回歸沉靜,視野更顯深邃;本季全面調整為「直式縫製與補強」,去除橫向干擾,引導視線自然垂落;採用「濃色墨染」,經反覆浸泡、刷染與水洗加工,呈現如雨水沖刷後的沉著與歲月痕跡。

◼︎ 當工藝回歸體感 . 在日常中實踐有意識的選擇
爬梳 PROJECTbyH. 的造物脈絡,是 Anomi_e 對於極致工藝與先鋒精神的深度致敬。當先鋒美學回歸日常體感,衣服才真正擁有承載記憶與靈魂的重量。
基於工作室 100% 純手工少量製作之特性,PROJECTbyH. 全系列作品皆為限量供應,部分款式完售即絕版。誠摯邀請您親臨 Anomi_e Gallery Space,在光影與天然纖維的呼吸之間,感受造物的真實溫度。
附錄ㄧ、PROJECTbyH. 品牌資訊
・PROJECTbyH. Official Website
・Official Online Store
附錄二、跨界合作
・【臺北時裝週】PROJECTbyH. AW22 : [Let Go]
・【與清醒夢】跨界劇場-宣傳簡介
・【專訪】織品如何發展成劇場的形式?
・【RE-INCARNATION / 轉世】 服裝工藝數位影像裝置
附錄三、PROJECTbyH. 簡易年表
2013 年
▋以"byH. New York"之名,由雙人設計師組合 Henry Lee 和 Naomi Zhao 創立於紐約
▋以「共穿共用・極簡取向」做為概念核心,著重於「無性別」版型服裝
2017 年
▋回台灣設立工作室,以 PROJECTbyH. 之名探索服裝工藝的極致表現
▋從裁切、車縫到完成作品,一針一線都在自家工作室純手工製作
2018 年
▋開始以「全天然」方式導向創作,拒絕使用人造材質
▋深入探索創作的本質與意義,期許讓更多人有意識地選擇與捨棄
2019 年
▋於臺北內湖設立 Anomi_e Gallery Space 極致工藝選品空間
▋透過每一季作品的發表,期許讓「溝通」成為匯聚所有思緒與意識的管道
2022 年
▋以服裝視角探索人體情緒與記憶,展開和不同領域藝術家的跨界共創
▋AW22 [ Let Go ] 結合服裝工藝與舞蹈藝術,於 2022 臺北時裝周發表演出
▋《與清醒夢》跨界劇場,結合織品、肢體和音樂三種藝術形態,於「台灣戲曲中心」演出
▋《服裝意識》藝術裝置展,以服裝為概念呈現本質與意識的延伸,於「實踐大學」展出
2023 年
▋《與清醒夢》跨界劇場好評不斷,於「臺中國家歌劇院」盛大加演
▋《Project [卵]》以「卵」與「鏡像」為題,透過織品雕塑與反射裝置,引導觀者覓見自我與生命的原型,於「胚 pae venue」展出
▋品牌迎來十週年,並以此作為循環的視野,重新審視十年路程之中所代表的意義
2024 年
▋《RE-INCARNATION(轉世)》 服飾工藝思維結合數位影像技術,與數位時裝團隊 Portal:M 跨界共創 3D 數位織品裝置,使傳統工序的手工製作透過現代化的方式實現,顛覆織品的既定刻板思維
附錄四、PROJECTbyH. 歷年作品列表
▋SS20: [ Re_Connect ]
▋AW20: [ Earth ]
▋SS21: [ The Indigo Child ]
▋AW21: [ The Inevitable ]
▋SS22: [ Perspective ]
▋AW22: [ Let Go ]
▋SS23: [ Catharsis ] ]
▋AW23-SS24: [ 1_0 DUALISM ]
▋AW24: [ IN-BETWEEN ]
▋SS25: [ CHANGE ]
▋AW25: [ CONTINUUM ]
▋SS26: [ WAVES ]
▋AW26: [ Thoughts of Rain ]
∎ æ 工藝敘事|Vol. 10 ∎
Select: Anomi_e Gallery Space|Founder: Henry Lee|Photography: Naomi Chao, Dory Yang|Editor: Zi Hung Liu
∎ 店舖資訊 ∎
Anomi_e Gallery Space|台北市內湖區大湖山莊 91-1 號
週四至週一 13:00 - 21:00|Instagram @ae_anomi_e










